优质的教案能够帮助教师更好地评估学生的学习成果和进步,及时调整教学计划,随着社会竞争力的增大,我们在正式教学之前写好属于自己的教学计划是很有必要的,以下是发发总结网小编精心为您推荐的2024美术教学计划推荐8篇,供大家参考。
2024美术教学计划篇1
素描教案
教学目标:通过素描几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要:
(1)素描几何形体
(2)素描静物
(3)素描石膏像的结构表现
(4)素描石膏像的全因素表现
重点、难点分析: 形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点:形体的塑造。
难点:固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法:为了很好的执行教学大纲的要求,实现素描的教学目的,根据艺术教育的规律,拟定如下教学程序:
素描的训练遵循由浅入深,从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系,最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像
教学目的:通过几何形体和石膏人物模型的写生训练,使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。
教学重点:认识基本形体的结构特点,以及对人的特征的认识表现。
教学难点:1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所:1、专业画室 2、教室
授课方式:课堂讲授、写生实践
教学用具:几何模型、石膏人物模型
教学内容提要:1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法
3、线的表现方法4、全因素的表现方法
复习思考题:整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物
教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合
教学场所: 画室
授课方式:课堂讲授、写生实践
教学用具:静物
教学内容提要:
1、静物结构的分析和理解
2、形体结构、空间结构的结合
3、形体的结构表现方法
4、形体的全因素表现方法
复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用
讨论练习:
1、结构的产生
2、形体结构、空间结构之间的关系
3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系
评价标准 单个几何形体的结构素描
1 构图
2 透视原理掌握及准确度
3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力
多个几何形体的全因素表现:1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确
静物的结构表现:1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰
静物的全因素表现:1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系
石膏像的结构表现:1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)
石膏像的明暗表现:1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握
石膏像的全因素表现:1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达
教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义
重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义
教具:几何石膏、挂图
教学过程:
一、 导入:举生活中的生动图片。
二、 素描的含义;
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。
三、 素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面
1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学3、技巧:勤,练。
五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,
如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。
六、素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。
七、素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。
八、静物写生:1、构图,上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。
5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。
6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。
2024美术教学计划篇2
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
教学目标:
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的'欲望。
教学重点难点:
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
个人教研专题:
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施:
认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。
1、做好课前的各项准备活动。
2、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
三年级美术教学进度表
时间
授课内容
3.2
教学准备、
3.3-3.6
第1课《色彩的纯度渐变》
3.9-3.13
第2课《漂亮的灯》第3课《风》
3.16-3.20
第4课《风筝》第5课《飞机》(一二)
3.23-3.27
第6课《我设计的动漫形象》
3.30-4.3
第7课《换一种工具》第8课《动起来动起来》
4.7-4.10
第9课《厨房》第10课《干干家务活》
4.13-4.17
第11课《装饰瓶》
4.20-4.24
第12课《纸版画》
4.27-4.30
第13课《远古的朋友》
5.4-5.8
第14课《怪兽奇想》
5.11-5.15
第15课《动物面具》
5.18-5.22
第16课《水墨情趣》
5.25-5.30
第17课《重复的形》
6.1-6.5
第18课《渐变的形》
6.8-6.12
第19课《渐变的形》
6.15-6.19
第20课《小泥人》
6.23-6.26
复习
6.29
复习
2024美术教学计划篇3
教材分析
本课是全套小学教材中第一次接触的美术字书写练习,所以内容选定的是大方、易学的黑体美术字。
黑体美术字是以汉字的正楷体为基础,经过加工美化而成,它不像宋体美术字那样有华丽的装饰角和粗细变化,黑体字的笔划横竖粗细一致,方正丰满,粗壮有力,醒目大方,具有强烈的现代工业气息,因此是标语、广告装璜、路标等方面的常用字体。本课第一面先展示“振兴中华”的黑体美术字,给同学以鲜明的视觉效果。中间对黑体美术字的点、横、竖、撇、折、捺、挑、勾八种基本笔划进行了举例。下面分别从左右结构、上下结构、上中下结构,左中右结构,里外结构和独体字六个方面对汉字的结构进行了分析,目的是进一步协助同学认识黑体美术字,掌握笔划和结构,为这课的作业作铺垫。本课教材的第二面上半局部仍以“振兴中华”为例,较详细地介绍了黑体美术字的书写步骤。最后,教材上布置了一组黑体美术字的运用实例,其中选用了局部黑体美术字,借以开阔同学视野,并为下二节课的教学内容作准备。
参考教学设计
课业类别:工艺设计课
教学目的:通过本课教学,让同学初步了解黑体美术字的基本笔划和结构特点,并学习掌握黑体美术字的正确书写方法。
教学重点:黑体美术字的基本笔划和书写步骤。
教学难点:黑体美术字的间架结构。
学具准备:直尺、铅笔、橡皮、单色颜料或墨水。
教具准备:印有黑体美术字的印刷品若干件,三角板、彩色粉笔。
教学过程:
第一节
一、组织教学
检查同学学习用具准备情况,安宁情绪。
二、导入新课
启发谈话:同学们在上学放学的路上,一定会看到路边的路标、商店的广告牌上有许多美术字,日常看的报刊上,也有许多美术字,今天老师要告诉你们注意其中比较醒目的一种美术字(出示黑体美术字的若干件范品),我们称这种美术字叫作黑体美术字。
板书课题——黑体美术字
三、讲授新课
1.讲述黑体美术字的笔划特点。
黑体美术字是以汉字的正楷体为基础,经过加工美化,逐步演变而成的规范化的字体,它各种笔划的基本特点就是横笔、竖笔的粗细始终是一致的,方正丰满,所以显得特别醒目,是路标、广告、报刊、环境安排上的'常用字体之一。
2.讲析黑体美术字的字体结构。
这一局部的内容实际上是重温同学在小学低年级语文课的识字教学内容,在适当引导后,教师可偏重从字体的交叉与躲避来进行简要讲析——
①字体的结构是一种基本的划分,在实际书写中不能截然划割开来,否则,整个字就显得脱节、松散。如左右结构的林、振、地等字。
②笔划多的字要相应的写得细一些,较简单的字要写得粗一点,以求得视觉上的统一。
③带边框的字要适当小一些,如口、回、区等字;带有撇捺笔划的字可略微写得出格一点。这些都是为达到统一的视觉效果。
3.教师以“振兴中华”为例进行黑体美术字的书写示范。
①在分析了“振兴中华”四字的字体结构后,用铅笔画好方框,用浅淡的虚线定出结构部位。
②用铅笔勾写单线字,注意占满整个方框。
③用铅笔勾画双线。注意“振”字第五笔撇的终点要交叉到左边勾划的旁边,最后一笔捺的终点可略微出格一点;“中”字的两侧略微收缩一点。
④擦去方框线后填上颜色。为节省时间可以直接用黑色颜料或者用墨来填满双勾线的黑体美术字。
教师在基础好的班级上课时,只需以“振”为例,用彩色粉笔在黑板上示范即可。对基础较差的同学,可采用一字一划的方法带着同学书写,以降低难度,收到较好的效果。
四、课堂小结
小结本节课教学情况,安排第二课时的学习要求。
第二节
一、组织教学
检查同学学习用具准备情况,稳定情绪。
二、讲授新课
在上一节课中,我们分析了黑体美术字的基本笔划和字体结构,同时老师进行了示范。这一节课就要同学们按步骤临摹“振兴中华”四个黑体美术字。
教师可以再次分析“振兴中华”四个黑体美术字的笔划特点,强调:写黑体美术字要求方正丰满,统一而又有变化。除了注意基本笔划和字形的统一,字体结构的合理外,还要注意主要笔划与次要笔划的妥善处置。
三、同学临摹,教师辅导
作业要求:按步骤临摹“振兴中华”四个黑体美术字。
辅导要点:
①对同学强调:每个字的方框不小于5×5㎝,四个方框的间距不小于1㎝。
②要求同学字要写满格,笔划粗细要一致,防止过粗过细。
③为使字体粗壮有力,可提示同学注意:“振”字的撇、捺和“兴”字的最后两划的终端可以略微粗一点。这与“笔划粗细一致”并不矛盾,而是一种特殊处置手法。
四、课堂小结
褒扬书写较为规范的作业,指出存在的问题。
指出下一节课将进行美化课本的学习,请同学们作好准备。
2024美术教学计划篇4
一、教材分析:
1、从整体结构上看,注重学生审美感受和视觉经验的培养。
本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据上课内容、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系。
2、从学习领域上看,强调综合性。
全册共有16课,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述有一课专题欣赏,“综合·探索”领域也是一课,但其他课中也渗透了综合,如:《街市新貌》中美术于语文相结合,体现了学科内的综合。再如:《路灯设计》、等是手工制作与设计的结合,体现了跨学科的总和。
二、教学目标:
这册教材分为欣赏、绘画、工艺三部分内容组成。教参中有说明每一课的教学目标分为认知目标、技能目标、思想情感目标。
(一)、认知目标分了解、理解和初步掌握三级。
(二)、技能目标分练习和初步学会两级。
(三)、情感目标分接受和初步具有两级。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、学情分析:
该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法,具有较好的欣赏能力。但是,学生的美术技能基础和理论基础参差不齐,对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力,一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。
学生具备一定的理性分析能力,对绘画有自己独特的见解,能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析,但每个班也存在相当数量的门外汉。
学生作品缺少童趣,难得想象力,绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板,喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。
本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。
四、存在问题:
1、基础知识薄弱,想象力下降。
2、部分学生上课缺少兴趣,作业完成男生较差。
五、教学措施:
这是学生从儿童绘画到少年绘画的过渡时期,欣赏内容和设计教学的内容在教材中的比重增大。这既要尊重学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,注重知识内容的趣味性,锻炼学生自主学习。
2024美术教学计划篇5
一、教学目标:
(一)绘画
1、观察、认识立方体和圆柱体的透视现象。
2、学习人物面部表情画法,进行写生练习。
3、把生活或想象中某个有意思的情节表现出来。
4、学习浅显的彩墨画知识,进行彩墨画的练习。
(二)工艺
1、学习单线体、黑体、变体美术字的写法。
2、学习简单的构成知识,进行构成练习。
3、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
4、用泥塑的形式进行简单的日用品造型设计
(三)欣赏
1、观赏家乡自然风光。
2、欣赏中国画。
3、欣赏中外优秀美术作品。
二、重难点:
(一)重点:
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生,认识一些透视现象。
3、学习浅显的`色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
(二)难点:
1、培养学生提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
三、教学情况分析:
该年级段学生有一定的美术基础,有一定的想象力及表现力,并有较强的欣赏能力。存在问题:1、班级之间,学生之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差距较大。2、部分学生想象狭窄,缺乏表现力。3、课前教学中双边教学开展一般,部分学生上美术课没有激情。
四、措施:
1、进行班内作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段,调动学生学习兴趣和激情。。
3、利用直观手段,多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练及增强其表现力。
五、教学进度安排(根据教学需要可以做一定的调整、整合)
第一周:印象深刻的事
第二周:水墨游戏――山水
第三周:纸花
第四周:插花
第五周:壁饰
第六周:英俊的脚
第七周:漂亮的鞋
第八周:鞋的联想
第九周:我设计的鞋
第十周:黑、白、灰
第十一周:字的联想
第十二周:版面设计
第十三周:报头题饰和尾花设计
第十四周:秋风瑟瑟
第十五周:雕萝卜(一)(二)
第十六周:非洲雕刻(一)(二)
第十七周:卡通画(一)(二)
第十八周:可爱的家乡
第十九周:我崇拜的人
第二十周:复习考试
2024美术教学计划篇6
一、学生情况分析
七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的兴趣进行绘画,部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!
对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:
①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力。
②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位。
③、没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。
2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与的写生的过程中,注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛!
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学,使学生更加直观地、细致地看到绘画过程,使其更好地掌握并进行实践运用,以便更好地提高教学质量。
总之,本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的的发展繁荣贡献自己的力量。
六、具体要求
1、农村艺术教师要拟定成长计划,加强艺术教学基本功的训练,努力提高自身艺术教育教学水平,尽快适应艺术教育教学工作需要。在培训期内,做好听课笔记,在实践中结合实际问题提出解决办法并写出反思。培训期内上2次以上的汇报课,(在学校进行)虚心听取学校领导和评课者的意见,写出一篇有质量的研究论文。
2、科培中心会根据课题研究要求建立农村艺术教师培训和成长档案,并精心选派指导教师,督促并定期检查带教情况。学校要通过各种校本培训方式,让农村艺术教师特别是兼职教师参加教育教学实践活动。
2024美术教学计划篇7
指导思想
1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。
2.认真贯彻学校工作重点,尽快筹备建立美术小组,完善美术教室,为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
学情分析
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇的、有趣的、好玩的,而且新生入学前所受的教育各有所不同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课堂带来不必要的麻烦。本期将引导学生提高学习美术的热情和培养学生的审美情趣。
教材分析
美术教材在分类上有着共同的特点:分为欣赏、绘画和工艺三大部分,工艺课绝大都是混合课,即锻练了学生的动手能力,又锻练了学生的绘画能力。每册教材又由于儿童年龄段的差异而各具特色。第一册教材就低年级儿童的心理特点,在课业的安排上形式比较活泼、新颖,着重发展儿童多种形式的创造能力。在绘画和工艺课中,突出训练学生形象概括能力和造型能力,教材还安排了大量的色彩课,以锻练学生的色彩感受力,并使学生对色彩有初步认识。
教学目标
1、知识目标:
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力目标:
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美目标:
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
教学重难点:
(一)重点:
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画,描绘观察、记忆、想象中的动植物,线条流畅,色彩均匀丰富,造型大胆、夸张、生动活泼,富有一种童趣;2、传授版画的方法和步骤,并进行一系列练习;
3、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
4、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求线条自然流畅,色彩鲜艳丰富,造型大胆生动,富有儿童情趣。
2、在工艺制作中,培养学生初步的造型能力,培养按步骤操作的良好习惯,培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中,提高欣赏能力,发现美和创造美、鉴赏美的能力。
教学措施:
1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力和创造能力。
课时安排:每周2课时
周次内容
第一周《让大家认识我》
第二周《看谁涂得更好看》
第三周《圆的世界》
第四周《各种各样的形》
第五周《画汽车》
第六周《漂亮的建筑》
第七周《美丽的天空》
第八周《花点心》
第七周《五彩路》
第九周《有趣的勺子》
第十周《剪剪撕撕画画贴贴》
第十一周《让我的飞机上蓝天》
第十二周《卡通明星总动员》
第十三周《穿串链》
第十四周《多彩的拉花》
第十五周《神气的小厨师》
第十六周《大家一起画》
第十七周《谁画的鱼最大》
第十八周《妈妈和孩子》
第十九周《剪窗花》
第二十周《高密“三绝”》
第二十一周《花饽饽》
2024美术教学计划篇8
一、全册教学理念:
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
二、教学情况分析:
浙美版第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
三、措施:
1、加强造型能力的培养,对简单的自然物进行写生,并指导正确的观察方法,以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生,拉近个别超常学生与后进学生的距离,加强对后进学生美术上的培养。
3、学习“色彩原理”的理论性知识,以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。
4、加强对工艺上的技巧能力培养。
四、全册课时安排:
本学期讲授新课共25课时。
五、全册教学内容、课时及单元课时计划
会计实习心得体会最新模板相关文章: