自我鉴定也是总结的一种，毕业，工作组织考察都需要写自我鉴定，自我鉴定的写作对于每个人来说都是极为关键的，下面是发发总结网小编为您分享的美术生自我鉴定模板5篇，感谢您的参阅。
美术生自我鉴定篇1
当你赶时间的时候，似乎时间也在跟你赛跑；你越赶它似乎跑的越快。我现在才反应过来，原来我的大学生活就要结束了。四年的大学生活，使我在学习能力和处事能力上都得到了进一步的提高，自我约束能力也明显的增强，生活的自主能力算是最大的提高了，我已经可以独立的脱离父母。并且对人生观，价值观，世界观都有了更深的认识。我的为人之道是以诚待人，待事、坚持信念行动创造价值、自我创新。
回想，即将踏出校门的我，满心期待大千世界的挑战和磨练。现在是对过去的审视和总结，亦是对未来的憧憬和希望。自我总结一下。
在思想上
本人经过班级的初选，到系审核，再到院的批准，光荣的成为了xxx学院美术系入党积极分子党培训中的一员，并经过学习与考核，成绩合格成为了入党积极分子。我就由一个对我们党了解一点到了解了我们党的人。
在学习上
自我进湖南第一师范学院的第一天起，我就没有忘记我来湖南第一师范学院的目的——学好知识，学会做人。在湖南第一师范学院，虽然我在有些方面得到了肯定，但我真正实现自我价值还需要更加努力，读到到老，学到老也就成了我最基本的思想。
在自主学习上
本人从踏入学校大门的那天起，在良师的精心指导，自己奋力拼搏，自强不息，和同学的友好帮忙下，逐渐成为了一个能适应社会要求的大学生，并为做一个知识型的社会主义建设者打下坚实的基础。
在工作上
在寒暑假期实习中，我知道了事业的伟大和一个人的付出与成就。在大学生的社会实践活动中我得到了找工作比较难的启发，启发我要克服困难勇于直前。
在生活上
本人自来到xxx学院以来，我对生活充满了爱，充满了情。同学之间的情犹如亲情但更胜亲情，朋友之间的情犹如手足之情，母校就这样我爱上了xxx学院的每个人，每件事物，我们最爱的当然就是自己的母校。同时独立自主的生活让我也就这样成熟了起来，办事情越来越稳重了。我体会到了大学独立自主的生活是我们进入社会的生活的根本。是一道工具，我们必须学会独立自主。
给我一双翅膀，让我飞翔。
美术生自我鉴定篇2
随着素质教育的不断深入，对于教师的师德水平要求也越来越高。教师的一言一行、一举一动无时无刻不在潜移默化地影响着学生。回顾已走过的路，方方面面都有所提高，下面从几个方面对师德师风进行一下自我剖析:
一、热爱教师的职业是做好教学工作的前提。本人始终拥护党的基本路线，全面贯彻国家的教育方针，自觉遵守国家的各项法律法规，热爱教育事业和本职工作，对教师这个职业充满责任感、幸福感。一直来，热爱学校，热爱学生，注意为人师表，廉洁从表，模范地遵守社会公德，时时处处以师德规范的标准要求自己，教书育人，关心集体，团结、尊重同事，恪尽职守，严谨治学。
二、在教学的过程中能坚持正确的方向，坚持用发展的眼光看待学生。以人为本，在教学过程中，告诉同学们，只有学好知识才能提高全民的素质，才能提升国力，个人才能有为人民服务的本领，在现代知识迅速扩张的时候，只有掌握足够的知识，才不被时代淘汰。积极投身于教科研工作，大胆进行现代教育技术与数学教学整合的教改尝试。在每上完一堂课，我都会写下自己的反思，以不断督促自己进步。工作之余，我尽量每天挤一点时间阅读专业类的书籍，不断给自己充电。
三、关心学生，热爱学生，平等对待学生。爱学生，就必须善于走进学生的情感世界，就必须把学生当作朋友，去感受他们的喜怒哀乐。爱学生，要以尊重和依赖为前提，要做做到严中有爱、严中有章、严中有信、严中有度。我经常从小处着手，从学生关心的事寻求最佳教育时机，给学生春风沐浴般的教育。回顾一年来的工作，在得与失中思索，自己一直奉行踏实工作、虚心学习的原则，而这或喜或忧、或得或失的点点滴滴必将成为我生命中的绚丽色彩，点缀着我的人生，在今后的工作中我将扬长避短，争取百尺竿头更进一步!
美术生自我鉴定篇3
时光走过三个年轮，即将毕业的我回顾过往的足迹，点点滴滴依然清晰分明。自从xx年1月被xx学院美术专业录取后，我以满腔的斗志全身心地投入函授学习中。上课期间，我保持以往学生时代的历来风格，不迟到、不早退，不旷课，勤做笔记。在单位工作期间，我一边认真备课，做好自己的教学本职工作，努力把学生教好;一边也不忘xx学院的任课教授的嘱咐，充分利用自己的闲暇时间，把函授时不能作具体解说的书本知薯解消化。一分耕耘，一分收获。学习上的毫不懈怠使我能从容应付每一次考试，并取得不错的成绩。通过三年的本科函授学习，本人在思想认识，业务知识，专业技能等方面都有较的提高。现概括如下：
思想认识：
在校学习期间，我热爱祖国、热爱人民、热爱。能初步树立起马列主义的科学世界观，以及爱国主义、集体主义、民主法制和自尊自爱自强的思想观念。
业务知识：
三年的函授学习，虽然面授时间短，平时教学任务繁重，没有很多的时间作深入的思考，但觉得还是有较的收获：特别是通过对《xx-x》、《xx-x》、《xx-x》、《xx-x》、《xx-x》、等专业课程的学习，使本人美术业务知识在原来的基础上，有一个较完整的提升，对以前在专科阶段学习的知识有个刍的机会，对知识有进一步的理解，自身素质有进一步的提高。这些知识使本人提升了对教材的宏观把握和微观处理的整合能力。
专业技能：
美术教师的专业技能涉及到教材的处理技能，问题设计技能，授课技能等，函授学习对我影响最深的是课堂教学技能中的导入技能，过渡技能，示范技能，讲解技能，纠错技能等;如何有效地引导学生进行小组合作探究。
存在的问题:
新课程背景下教师急需解决的问题得不到解决：如现代教学媒体的知识应用，美术教学课件的制作和应用，新课程背景下教师角色的转换，教学策略的变化，师生间的交流沟通，小组合作探究的规范操作等无法得到学习和进修，这是我继续学习的目的之一，也是本人存在的问题。
在今后的工作中，我将这三年来的所学融会贯通，学以致用，提高自己的“学力”，无愧于取得的“学历”。我将以“认认真真做人，踏踏实实工作”为准则，更好地为教育事业贡献自己的青春和智慧。
美术生自我鉴定篇4
工艺美术专业的“作画”课程与教材依赖性不大，不一定使用指定教材，尤其素描、色彩不用教材也可(看基础喽)，对于“构成”“包装设计”等等只要是找一本比较新、内容全的的即可，因为这方面有一些新名词，如果完全自学的话可能不知道，还是要紧跟“时尚”的，美术专业自我鉴定。素描考试一般是人物头像写生，以青年头像居多。色彩一般是静物写生，水果、餐具、食品等等。
在学习工艺美术这一过程中，我都能做到以下几点：
1、注意画面风格：艺术这东西，没有准确的标准，所以不可以轻视每次考试，有时自己觉得不错，但未必符合阅卷老师的审美，结果可能很惨。所以我注意时间的分配：胸有全局之后，具体作画时，水粉颜料不容易干，可以画这部分、晾那部分，不要等干了一块再画下一块，最后可能到交卷时画面不能全干或画不完。
2、拣自己拿手的画：其实这还是“扬长避短”的问题，因为题目不可能太死，都是留有发挥的余地的。所以画面上的形体我拣自己拿手的画，比如我觉得画个人效果好，但是我画不好人，那么，我不要再临时练习画人了。赶紧转变思维，比如我拿手画建筑，我可以考虑在画面上用建筑的形象而不用人，即使效果没有画人物好，但总比画不好人物强。
3、掌握了平面设计师学习课程：设计素描、设计色彩、平面构成、广告学、企业ci设计、书籍装帧设计、photoshop、coreldraw、illustrator课程。包括艺术设计、工业设计、动画艺术设计、装潢艺术设计、服装艺术设计、环境艺术设计、广告艺术设计、电脑艺术设计等，
在学习上,我一丝不苟的认真学习，对老师讲的各个知识要点我都能熟练的运用，对老师布置的习题也是认真的完成，基本养成了自学的习惯，在学习中我不怕苦不怕累，认认真真的学习每一个知识点。
在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的`生活习惯和正派的作风、此外，对时间观念性十分重视、由于平易近人待人友好,所以一直以来与同学相处甚是融洽、只要我相信自己，刻苦学习，在一望无际的学海上勇于拼搏，尽了自己一份努力，我就是最棒的。在往后的日子里，我会更加的努力刻苦，改正缺点，发扬优点，为我的美好未来打拼出一片天地。
美术生自我鉴定篇5
常有教师和家长发出这样的感叹：“如今的孩子不再像我们那时候这么听话了，而是越来越顽皮，越来越难教了。”的确，时代在变，一届一届的学生在变，唯有老师不变。那么，作为教师的我们能不能也随波逐流，也改变一下自己的“教法”和“教育观念”呢？这个问题值得我们深思。笔者以为，应该让教师从讲台上走下来，平视自己的学生，而不是高高在上、居高临下俯视学生，在教学中教师与学生的关系是朋友和合作伙伴的关系，做一名常“自我剖析”的美术教师。
一、美术教师要善于“扬长”。
美术教师从事的是教书育人的神圣事业，加上美术学科是一门专业性很强的学科，因此对自身的业务文化素质要求肯定是十分严格的。美术又是人类文化的造型载体，美术与文化、社会、政治、经济、环境、宗教等都有着密不可分的关系。没有一定的文化低底蕴，对美术的理解是不会深的。每一位美术教师都要有自己的业务专长，譬如国画、油画、剪纸、版画……等等，那么， 做为一名小学美术教师就要做到善于“扬长”，首先要明确自己的特长到底是在什么方面，只有找准了自己的方向才不难去深挖，去把它做大、做强。当然教师平时的“言传身教”也非常重要，教师进入课堂的每一个细微的动作都很关键。教师的情感、态度、手势、站立姿势，甚至服装、发式等这些非语言的教学行为对学生都有潜移默化的教育作用，换句话说就是“身教”重于“言传”。
笔者以自己的一堂课《舞动中的剪影》为例，我就“扬”了自己的剪纸特“长”。那天我特意穿了一件象孔雀羽毛花纹的长连衣裙，白底绿花，头发盘得高高的，脸上略施粉妆，整个人一下子感觉象一只真正的孔雀，挺拔又清爽。（这也是为这节课特意创设的一个环境因素之一。）在课的开始，我设计了提问导入，激发学生学习兴趣的环节。我用亲切的口吻问学生：“同学们，昨天是什么节日啊？”学生马上异口同声回答道：“是六一儿童节。”于是我略微俯下身子，头有点侧，眼睛眨一眨，后睁大着又问：“那么，小朋友们还知道有个盛大的'节日，正在我们上海举行吗？”这时学生又纷纷举起小手，争先恐后地想回答，“老师，我知道，我知道，是上海世博会！……”我顺势走到事先准备好的用一块印有各种孔雀姿态花纹的上海民间老被面遮住的“中国馆”模型前，猛的一掀。
顿时，在台下的学生个个都惊呆了，不时地发出：“哇……”、“哇塞……”、“啧啧……”的赞叹声。当他们还沉浸在欣赏雄伟壮观的“中国馆”模型之时，我又顺势利导：“请听，中国馆里传来了一阵优美的音乐！”说着，我就动作麻利地打开了事先准备好的音乐，一边还说：“这段音乐好听吗？想不想跟着音乐自己编一段舞蹈？”，接着，我又鼓励平时在外面学过舞蹈的学生上台来，最后，在老师的带头下，全班学生在悠扬的傣族音乐《月光下的凤尾竹》下都慢慢进入了角色，大多数学生都把唱游课中学的云南傣族舞蹈动作都用上了，再加上丰富的脸部表情即兴表演，都跳得非常酣畅流离。
因为一开始，许多男生不敢跳，女生比较大胆，所以在舞蹈中，我还时不时地鼓励那些胆小的学生，表扬一些跳得好的学生。两三分钟后，几乎全班学生都进入了最佳境况，随着音乐的慢慢消失，学生也都有点不情愿的坐回了自己的位置。 在这时，我就在黑板上板书的前一半课题：“舞动”，再请学生欣赏法国大师马蒂斯的剪纸作品，并总结出其剪纸特点——简洁夸张、线条生动，大都只剪外轮廓， 即剪影。在师生归纳好后我又板书课题的后半部：“中的剪影”。在后面教学环节中，我穿插了一段舞蹈的人的视频资料，后随机将这段的某个画面定格。
这时我就启发学生分析画面中人物的动态，发挥自己在剪纸方面的特长了，拿出一把尖头剪刀娴熟地随手剪出人物的剪影来，短短的一分钟，学生看得是鸦雀无声、津津有味、意犹味尽，当我把这一张大张的人物舞蹈剪影剪好时，学生都不约而同地边拍手边大 声叫了起来：“老师太棒了！老师真了不起！”“老师太精彩了！”……在这样的浓郁氛中再讲解如何更好地剪出舞动中的人物动态，我还特意加入“拼一拼、摆一摆”一个活动的小纸人的游戏环节，同桌间相互轮流，一位做舞蹈姿势，另一位看着同样的舞蹈姿势来拼摆“小纸人”，接着把摆好的小纸人姿势用铅笔画下来，有困难的学生可以直接按照小纸人的外轮廓描画下来，这时我还特别提醒学生要注意学习大师马蒂斯的简洁夸张、线条生动的特点，例如把其中的头、手、腿或者身体某一部位夸张都可以。只要画出来的效果不错了，那么后面的剪的步骤就“八九不离十”了。
但是我还提出了一个学生意想不到的方法，那就是“鼓励学生，觉得自己能直接剪的可以尝试直接剪，大师和老师也是直接剪出来的，所以线条那么生动。”这一点主要是教师考虑到有一部分学生画人物一直很“头痛”，不敢画或是不会画舞蹈的人物动态的学生可以用铅笔来描画外轮廓，这样一来，更贴近二年级学生生活，使学生更直观、形象地理解人物的动态美，化繁杂为简单，化枯燥为有趣，化“头痛”为乐于表现。这其中教师又画又剪纸，始终与学生保持着情感交流，边引导边练习，边示范边操作，动静结合、恰到好处。将美术、音乐、舞蹈、语文等学科相互整合，使学生始终沉浸在丰富多样的艺术学习环境中。在后面的展示环节，主要采用的是集体展示，每位学生都展示在一块老师事先设计好的上海世博会中国馆情境背景板上，并请每组派一位学生代表来评价自己和他人的作品。
最后老师把一些优秀的学生召集到讲台一起合影，每位学生头上戴好老师准备的海宝头饰，做一个优美的舞蹈pose，师生将此课推到最高潮，我顺势利导，鼓励学生在上海世博会举办期间多去各国世博馆走走，看看，体验人类的进步和生命力，舞动世博，创造更美好的未来。整堂课老师的循循善诱，亲切的话语，丰富的眼神，优美的舞蹈，师生的互动交流，由静到动，老师的非语言教学行为运用得恰到好处，加上老师的自信和自身特长，发挥至及至，学生能在老师的影响下情绪饱满、心情舒畅地进行学习，更充分发挥出了他们的学习积极性和主动性。
二、美术教师要善于“补短”
每位美术老师都喜欢别人说自己的优点，但“人无完人”，总会有自己的缺点。所以要正确认识自己的优缺点是很有必要的，不要怕别人揭开自己的“短”，而要敢于把自己的缺点“晒”出来，要善于化缺点为动力，把缺点用来不断改观、抓紧时间补课，学习充电，找准自己的每一个阶段的小目标，朝着这一些小目标不断奋斗，最终到达一个既定的大目标。在刚踏上教学工作岗位的时候，我就有许多困惑，没自信心，不敢去面对那些在课堂上调皮捣乱的学生，课堂纪律不善于组织，驾驭教材的能力也不太理想。到后来，整个人觉得教育教学工作太难了，自己弄得筋疲力尽，甚至有一度想要放弃。
在后来，在几位老教师、专家的指导下和自己多次的实践操作下，自己慢慢摸索出了一些经验和规律，渐渐地我也找到了自己的特长之处，撰写教学教案、课后反思也越来越得心应手了，总结出了符合自己的一套教学模式和风格，至今想起来受益匪浅。现在，无论我接到什么样的公开教学任务，首先心态调整了，是变原先的“不想上”到“自己主动报名”上，“别人不上我来上，别人推掉的我第一个顶”的思想。而且经过了这些年的历练，自己都觉得有时候象是换了一个人，不再是以前的“缩在别人后面的自己”了。其实我一直有这样一个信念：“人其实最怕的是自己，只要你战胜了自己，就能超越自己！”再想想我们每天面对眼前这样可爱的一群孩子，作为教师怎么能忍心让他们在仅有的这五年小学生涯中荒度呢？！何况每个人也有过“难忘的童年”，正如有句话说的好：“为师不忘童年梦，常与学生心比心。”
三、美术教师要善于“励志”。
教师在学生眼里是“圣人”、“完人”，他们以教师为自己言行的楷模。前苏联教育家凯洛夫说过：“对于新生来说，教师具有无可怀疑的威信。教师是一切美好的化身和可以效仿的榜样，然而决定着儿童对教师的进一步关系的建立还是教师的工作作风和他的人格品质。”因此，教师应严于律己，注意为人师表，还要具有一颗热爱教育的事业心和对学生的高度责任感。在与学生相处时，适时地改变一下自己的“教师身份”，放下架子，把自己可以当成他们的“大哥哥”、 “大姐姐”——一种平等的身份。当学生遇到一些不懂的时候，是不是伸出手来去无私的帮助他们解答;当学生与其他同学碰到小摩擦的时候，你是不是站出来帮忙解决。
如今的学生个体之间由于先天或后天诸方面的环境和影响不同，势必造成智力因素和非智力因素等方面的差异。作为美术教师，就要认真分析他们存在的差异，善于处理这些因素引发的“个性”、“脾气”问题，摸透他们的习性，善于用换位思考，用鼓励——“夸大优点、缩小缺点”的办法来与学生共同进步、共同发展，帮助他们找出自身的优点，使学生不再害怕老师，而是走近老师，亲近老师，拉近老师和学生之间的距离，就像他们的亲“哥哥”“姐姐”一样经常找他们聊聊天、谈谈心、讲讲故事、劝劝架……等等，尤其是一些行为习惯欠缺、沉默寡言或学习困难的学生。
给他们讲“励志”故事或事例，多在班级里夸夸他（她），用生活中的小举止——摸摸头、拍拍肩、一个信任的眼神，一个小小的手势，一个小小的微笑，一句亲切的话语……通过这些微乎其微的小情节感动他们，触动他们，让他们从原来黑暗寂寞的“角落”里解脱出来，自信起来，一次不行两次，两次不行三次，……告诉他们“摔倒了没关系，继续爬起来向前走，只要认准了是对的，就不要在乎别人的嘲笑或看法，做一名自尊、自信、自立、自强的自己。”
不断地用各种鼓励的语言“恩赐”学生，“欣赏”学生。常此以往，教师及时了解每位学生的心理需要和实际需要，慢慢走进他们的“心灵世界”，那么我们的教学真的会变得轻松起来，快乐起来，教学效果随之会改观，达到事半功倍，教学目的也更容易达到。
时代在瞬息万变，美术教师的身上的任务和各方面压力也在不断地加码，做一名常“自我剖析”的教师，定好自己的位置，找好自己的发展方向，不断地努力，努力，再努力！
会计实习心得体会最新模板相关文章：
